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随着2022首届蒲剧艺术周开展,蒲剧泰斗王秀兰老师再次备受关注。她的艺术造诣、精神追求、过往经历都值得我们回味、学习、传承。记者曾两次采访王秀兰老师,也听一些蒲剧前辈讲过她老人家的故事,印象深的有这样几件。
一
王老师是苦出身,她8岁唱红西安。当年,她和母亲为了生计住在舞台上的纸房子内。纸房子是用芦苇秆绑成,留有门与窗户,然后用牛皮纸把四面裱起来,里边放两张单人床,母女两人挤住在其中,就算一个家,春夏秋冬就那样过活。母亲体弱多病,王秀兰8岁登台,开始挣钱供养母亲和年幼的妹妹。因为年龄太小,她唱戏的时候,用的是儿童天生的奶腔,奶声奶气,满口唱,甜美又稚嫩。这样的嗓音听起来清脆响亮,悦耳动听,形成了特有的奶腔。
直到如今,运城的老戏迷说起王秀兰的唱腔,还会说那是奶腔。蒲剧老派的唱法也是满口嗓子,口腔与头腔共鸣,声音很有穿透力。在没有电、没有扩音器的年代,只有这样具有穿透力的声音,台下的观众才能听得见。他们喜欢这样的蒲腔,发自内心地喜欢台上的演员,然后才会早早买票,早早进场,常常一票难求。曾经在运城某县乡村,因为戏台下边的场内太过拥挤,以至出现过挤倒场子后边土墙的事。
对蒲剧演员而言,“四功五法”很重要,但最重要的是要有一副好嗓子,这是唱戏的本钱,也是入戏门的门槛,王秀兰老师无疑有一副天生的好嗓子。
二
看过王秀兰老师主演的蒲剧电影《窦娥冤》的观众可能还记得,在电影结束后,有一个镜头,就是穿着生活装的王秀兰梳着长辫微笑亮相,在银幕上与观众挥手道别。这样的安排,与平时戏剧演出结束后,演员集体出来谢幕有几分相似,但在电影中这样处理,据说还有一个故事。
听老人们讲,当年王秀兰主演电影《窦娥冤》,影片中有一幕,窦娥在法场发誓愿,感天动地,六月飞雪,因为王秀兰唱得实在太真切感人,动人心弦,场内的观众哭成一片。本来按照情节发展,王秀兰扮演的窦娥应在法场被刽子手所斩,冤死于贪官桃杌之手,永别人间。但观众不答应,他们不愿意扮演窦娥的王秀兰离开大家,集体要求王秀兰一定要和大家再见一次面。应广大观众的要求,电影导演后来决定,在影片结束后,加拍王秀兰卸装后的影像,让观众们明白王秀兰还在他们身边。如此,大家才舒了一口气,放心地离开了。
三
2007年,恰逢运城解放60周年,记者采访王秀兰老师,请她讲一讲运城解放时经历的故事。王老师说,1947年解放运城,战争开始后,她和母亲,还有一起演出的同仁跟着拾麦子的人群向城外逃,从茅津渡坐船过河,风大浪急,特别危险。最糟糕的是,她与剧团的同事们担惊受怕,过河到了陕州,结果被陕州的青年军拦住了去路。青年军把他们带的财物一抢而空,才将他们放行。身无分文的一行人,眼看无路可走,多亏了同行的人中有一个陕州的亲戚资助了他们钱物,他们才逃了出去。
王老师虽然没有正儿八经上过学,但是社会就是一所大学,舞台就是她的学校。她悟性极高,在演出中积累了丰富的经验,对戏曲的见解颇为独到。
有一次,一位文化部门的同志向她请教,阎逢春先生和十三红张庆奎相比,哪一位艺术家的水平更高一些。王秀兰想了想说,都好,演得都好,都是难得的好演员。她看见文化部门的同志一脸探询的样子,想了想又补充到,阎逢春激情戏唱得好,张庆奎不仅能唱激情戏,还能唱抒情戏。由此可见,她对于戏剧的理解与评价是极为准确细腻和精当的。
那天,听一位戏迷朋友讲,王秀兰老师的《杀狗》中,她扮演的焦氏从头到尾轻声嘟囔、不断动嘴唇,那表情动作实在是太传神了。她的表演告诉我们,真正的好演员,是演啥像啥,而且具象传神,这样才能打动人。有一句话,好的演员必须重现生活的多彩,又有艺术的升华与创造,这样才能让一部戏,让戏中的人物有灵魂和光彩。这其中的意味需要深深体悟。
四
2012年,王艺华老师从艺四十年纪念会期间,记者见到了王秀兰老师,她提着个装干馍的布袋,一会儿摸出一小块慢慢咀嚼。我问她,是没有吃早饭吗?她说,吃了,过去演出吃饭不规律,有点轻微的胃病,稍微一饿就难受,拿些干馍,咬着些,胃会舒服。
当我说起喜欢唱她的眉户剧《涧水东流》中李小兰的一段唱“社长他刚才间大发厉害,将错误往我身上乱安排”时,她说,你唱两句。我斗胆唱了两句,没想到王老师认真地说,大体对着,还有两个地方没有唱到。她再唱了一遍,我一听,原来有两个修饰音我没唱出来,那两个弯没有拐,味便不够。老人家对艺术的认真令人感动。
几年前,原运城市文化局曾经将王老师的一些绝活拍成了专题片。王老师还多次为学生们讲表演课,为此,她写了厚厚的讲稿。好在她这些珍贵的蒲剧艺术心得都以影像的形式保存下来了,成为蒲剧艺术传承中一份宝贵的财富。
王秀兰老师生于1932年,今年已九秩高龄,祝愿她老人家健康长寿,为蒲剧传承与发展再发光发热。
来源:运城新闻网
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