相较于第一部中专注于企鹅的粗线条成长,在3D镜头下卖弄几下炫目的舞姿,第二部里融汇近年来最为先进的电脑技术,特别是在剧情上增加了更多令人耳目一新的“变量”:不仅保持了长镜头展示正遭受气候变暖危机,不断融化崩塌的震撼冰川,还锲入人类贪婪发展对地球造成的污染;不仅有企鹅的“家”事,还有大至海象、小至磷虾这些“同仁”琐事的精彩点缀;不仅情衷依然欢快的群体舞蹈场景,还有海象、磷虾愚公移山式拯救企鹅群体的动人故事…… 本片最具卖点的,可能还是那个长期混迹于企鹅中的“东郭先生”——海鸥。面对那些一心想象她这样飞起来的 约克游戏企鹅们,海鸥最终不得不道出自己“敌群”的真实身份。这种错愕,除了彰显海鸥的诚实,更折射出作品在创作过程中,对自然规律的高度尊重与深深致意。 趁热打铁铁,续集迭出,这是好莱坞电影工场的拿手戏。对于续集,观众虽然一方面期待重温经典,另一方面过高的期望值,往往把评价的起步门槛垫得老高,因为突破无力导致失败的教训比比皆是。如《加勒比海盗》前三部均获得观众不错评价,第四部尽管“技战”方面依然表现出一贯的精彩水准,但剧情缺少章法,使得整部作品显得力不从心,这自然也加大了“再续”的难度。 《快乐的大脚》当初一入影院便引发轰动,炫目的电脑技术,第一次将企鹅展现得如此可爱,这是该部影片成功的关键所在。不过,电影之所以能够不断发扬并为公众热爱,技术充其量只是次要原因,根本中的根本在于作品所能呈现的艺术厚度。如同《快乐的大脚2》,如果一味因循专注技术的老路,在尚无飞跃式进步技术的强力支撑下,怎可能给观众制造更新奇的观感,剩下的,或许只有似曾相识的味同嚼蜡。 艺术与技术的最大不同在于,技术只能满足观众的好奇心,而艺术的提炼可以让观众回味、联想乃至引发思考。1895年,当世界上第一部电影出现时,首先向公众呈现的是新技术成果。百多年后,电影已经从当初的“奇技淫巧”,跻身为公众生活中不可或缺的热门艺术,这离不开卡梅隆这样电影技术狂人的艰难求索,更因为不断进步的光影技术与艺术细胞的优化组合,电影才得以攀上 约克游戏更高的艺术舞台。 技术的进步促进了电影的发展,但同时电影也形成了自身独有的艺术发展规律。当然,技术也具备艺术的某些特质,但最能展现艺术深度强度的,仍然当属剧情。日新月异的电脑特技为电影,特别是《快乐的大脚》这样的动漫电影提供了更多表达的空间,但电影诞生百多年来,电影人对好剧本的极致追求从未停歇。如果以《快乐的大脚2》为参考镜鉴,有多少国产动漫的剧情可与之媲美呢? |