漆器珍藏展示古代艺术辉煌

Mary

　　

　　图：银平脱花鸟狩猎仙人纹镜，唐，上海博物馆藏

　　以古漆器收藏闻名于世的华人收藏家李汝宽家族去年六月向上海博物馆捐赠了一件「剔犀云纹圆盒」，由此拉开了上博时隔近四十年後，重启中国古漆器研究的序幕。此後，筹备多时的「千文万华──中国历代漆器艺术展」和「中国古代漆器国际学术研讨会」等相继在沪开幕。近日来到上海博物馆专题展厅，可以看到包括李氏捐赠在内的二百八十余件古漆器，时间跨度差不多三千年。这样的研究活动刷新了公众对于漆器的认识──漆器并非物件刷个漆那麽简单，而是和青铜、陶瓷齐名的古老文化。更重要的是，尽管英文名字叫japan，漆器的发源地其实在中国，华夏文明的发展历程中也曾有过辉煌的「漆器时代」。

　　上海博物馆工艺研究部主任、研究馆员包燕丽介绍，提起漆器，现代人一般会想到日本精致的莳绘工艺（在漆器上以金、银、色粉等材料所绘制而成的纹样装饰，为日本的传统工艺技术）。事实上，漆器原本出自中国，是中华民族对人类文明的重大贡献。

　　从日用品到工艺品

　　早在新石器时代，中国人就认识到了漆的性能并用以制器。一九七八年，在浙江余姚河姆渡文化遗址中发现了朱漆木碗和朱漆筒，经过化学方法和光谱分析，其涂料为天然漆。这可以把中国人制作漆器的历史追溯到距今七千年前。此後，又在浙江余杭瑶山良渚文化墓葬中出土了一件嵌玉高柄朱漆杯，研究表明四千至五千年前中国的漆工艺已是实用性和艺术性相结合。

　　和青铜器、陶器一样，漆器在诞生之初也主要用于生活，而在温饱得以满足後，先人也逐渐开始追求漆器的艺术性。包燕丽说，查先秦史籍可以发现，《周礼》、《春秋》、《尚书》、《庄子》、《韩非子》等都有关于「漆」的记载。春秋战国至秦汉时期，中国的漆工艺快速发展，各种彩绘纹饰为主的漆器应用广泛，品种多样，数量惊人。另外，随着佛教艺术发展而兴起的寺院造像，将漆器中的夹紵胎和贴金彩绘工艺发挥到极致。

　　令观众意想不到的是，以往在博物馆参观，能看到明清的文物已属不易，如家具、瓷器、书画等等。若是得遇唐宋珍品，则又是一个惊喜。至于两汉及之前的展品，则非要到青铜器展厅才能寻到。而此次的漆器大展，年代最久远的展品来自战国。品种上，除了寻常日用，还包括礼器、摆设、家具、皇室用品等等。近观这些作品，还可以发现有不少此前只有在青铜器上受到关注的纹饰。

　　专家介绍，战国至秦汉是中国漆器工艺突飞猛进和繁荣兴盛的重要时期。此时漆器制作逐渐遍及全国，品种不断增加，工艺水平日益提高，数量成倍增长。战国漆器首推楚国。楚墓不管规格大小，一般均有漆器陪葬。其中尤以湖北江陵、随州、湖南长沙、河南信阳等地的发现最为重要。秦代漆器在继承战国工艺的基础上有所创新。一九七五至一九七八年湖北云梦睡虎地出土的五百六十余件漆器为人们了解这个时期的漆器工艺提供了可靠的实物资料。此外这批漆器上还有很多针刻文字和符号，为研究此时的漆器生产情况提供了难得的第一手资料。

　　中国有无出现过「漆器时代」？专家认为是有的。包燕丽说，汉代是一个政治较为稳定、与民生息，社会经济文化高度发展的时期。汉初的经济政策，对恢复生产十分有利。至西汉中期，社会生产得以恢复，人民生活得到很大的改善，漆器制作迅猛发展，呈现一派繁荣景象，是中国漆器史上最灿烂辉煌的时期。在中国物质文化史上，如果玉器时代对应新石器时期，青铜时代对应夏商周时期，汉代则可以说是在青铜文化衰退阶段，逐步形成的一个漆器时代。

　　专家还特别指出，漆器的繁荣也印证了其背後时代的经济实力。《盐铁论》载当时的漆器：「一文杯得铜杯十」、「一杯棬用百人之力，一屏风就万人之功」，足见其制作成本之高。但是在汉代，上至王侯下至平民的墓葬中都有发现漆器陪葬品，证明其时国力非常强盛，物质文化水平极高，审美创新能力十分旺盛。漆器也由此作为汉文化的物质载体，在世界物质文化史上留下了浓重的一页。

　　影响日本莳绘工艺

　　漆器由日用品向工艺品发展，源自隋唐，金银平脱和螺钿，就是这一时期名闻遐迩的两种新工艺。值得一提的是，曾有一种说法是，举世闻名的日本莳绘工艺也源自中国。

　　早前在日本国内，关于莳绘的由来学界也说法不一。着名漆艺家松田权六在《漆论》中，曾指出莳绘起源于「末金缕」，是用金属粉末和漆混合，然後再描绘的一种泥金漆画，起源于奈良时代。漆艺家六角大壤在《莳绘技法》一书中则认为，莳绘起源于平安时期，以日本正仓院所藏的御物「金银钿装唐大刀」为依据，认为莳绘是日本自创并独有的漆艺技术。但我国老一辈漆艺家王世襄则指出，日本所藏唐样大刀乃是中国唐代所制，而莳绘的前身「末金缕」也是由中国传入日本的。此後，松田权六访问中国时，在观看大量战国出土文物後，借其《漆论》再版之际，纠正了自己原先的看法。

　　可见，莳绘工艺的起源尚无准确定论，但两国专家都认可的是，日本曾经多次派到中国学习的「遣唐使」中，也包含漆器艺术家，他们在中国学习了先进的髹漆工艺後回国开枝散叶，对日本的漆艺发展起到了极大推动作用，其中肯定包括莳绘艺术。

　　根据专家的安排，本次漆器大展以时间为序，以工艺为纲，被分成六个部分：「漆彩飞扬」、「清雅素髹」、「雕锦镂华」、「螺钿萋斐」、「金髹彩妆」和「闽风瑞光」。其中「雕锦镂华」部分最为重要，展示历代雕漆实物九十六件。

　　雕漆是在器胎上层层髹漆至数十层或百余层，再用刀雕刻出纹饰的漆器，按所髹漆色和雕刻方法的不同又可分为剔犀、剔黑、剔红、剔黄、剔彩等，是传世漆器中数量最多的品种。随着工艺的日臻成熟，和瓷器一样，工艺师喜爱在雕漆作品上绘制复杂的人物故事、山水画意或者复杂多变、结构对称的吉祥纹饰。在国际上，中国的雕漆工艺也屡屡受到藏家追捧。比如，与本次活动几乎同时进行的佳士得纽约专题拍卖巡展，特别在香港、北京、上海展出了纽约慈善家欧云夫妇的藏品，其中也包括了三件中国漆器，全部为雕漆作品。

　　但是，关于雕漆的历史一直扑朔迷离，众口不一。包燕丽介绍，早年，大英博物馆将斯坦因从新疆米兰堡采集回去的剔犀皮甲定为唐代，曾有人问过他们的根据是什麽，回覆是不知唐代以前有雕漆。而唐代雕漆概出自明朝人所着的漆艺专着《髹饰录》：「剔红，即雕红漆也……唐制多印板刻平锦朱色，雕法古拙可赏。」但是，此书并没有说雕漆始于唐代，查遍所有唐代出土或传世漆器，没有看到雕漆实物，所以仅凭这句不可考的书本之言，就以为雕漆历史始于唐代是不明智的。

　　包燕丽表示，研究还是应该依靠第一手资料判断，如果暂时没有科学考古出土之物，相关的实物资料也是重要的依据。其中，李汝宽家族捐赠的这件「剔犀云纹小圆盒」是目前所知存世最早的雕漆实物之一。经考证就有望将中国雕漆的历史追溯到汉代。

　　从器型看，这件器物与汉代小漆奁非常相似。整体髹黑褐漆，盒外黑漆层间朱、黄漆各一道，漆层不厚，但漆质上佳。盖面略隆起，剔刻三角形云纹三朵，盒壁则剔飘忽的变体云纹，也正是汉代的主要纹饰，与宋代剔犀器的云纹相比显得古朴而稚拙。此盒的口部为银扣，是战国晚期随着漆器胎体变薄而出现的一种新的加固工艺，汉代得到发展并广泛应用，有鎏金、鎏银、金扣、银扣等，这也是汉代漆器的一个特徵。虽然截至目前，汉墓出土的漆器中尚未有雕漆器物出土的报道，但是，汉代出土的漆器其实只占当时漆器生产很小的一部分，很多品种我们还无缘见识。故宫博物院漆器专家夏更起在《故宫博物院藏文物珍品大系．元明漆器》导言中，也曾引用了这件漆盒，认为「从其造型、漆色、纹样及银扣等方面看，很具汉代特徵」。

　　漆器艺术两个高峰

　　「千文万华」是这次展览的名称。包燕丽介绍，该词出自《髹饰录》，原本是为了形容明代漆器工艺的盛况。实际上，中国的漆器艺术曾出现过两个高峰，战国秦汉之後，宋元明清时期是第二个高峰，品种繁多，数量可观，而且以艺术品居多。除了雕漆工艺，彩绘、素髹（单色髹漆）、螺钿（用带有夜光贝壳，磨制成薄片镶嵌在器物表面）、金饰、建漆等等工艺也精彩纷呈、佳作迭出。为了向观众介绍此前人们了解不多的宋金时代漆器，上博还特别借展了浙江省博物馆、常州博物馆、福州市博物馆、大同市博物馆所藏的七件重要出土漆器珍品。

　　在举办漆器展的同时，上海博物馆会同中国文物学会还举行「中国古代漆器国际学术研讨会」，对于漆器的研究，也呈现了「千文万华」的盛况。记者从会上了解到，新兴的科技手段对于当下漆器的研究起到了重要作用。来自盖蒂文物保护研究所、金泽大学、大同市博物馆、大都会博物馆、东京国立文化财研究所、鹤见大学、湖北省博物馆、上海博物馆、复旦大学等机构的研究者分别介绍了漆材质的光氧化研究、新石器时期漆膜、北魏漆器残片、唐代乾漆佛像、唐代螺钿、宋代至明代各类漆器的现代科技检测成果。其中上海博物馆为配合本次展览，对展陈的大量文物做了CT检测，这是全国目前绝无仅有的开创性实践，部分数据公布于本次展览的图录中。

　　此外，专家们对于传统的认知提出了很多新的思考，如剔犀与犀皮漆器的起源时间、产生的缘由、两者的联系与区别以及与金银器之间的关系，来自台北故宫博物院、清华大学等机构的学者对此都有新的讨论与思考。关于北宋朱漆禁令实施以後的朱漆漆器改黑漆的现象，着名漆器专家李经泽也在会上抛出了疑问。此外近期的重要的漆器考古发现如江西南昌海昏侯墓、大云山汉墓出土的汉代铭文漆器等也由湖南省博物馆与南京博物院的专家做了详细介绍。

　　该展览至二月二十四日结束。

　　【华发网根据大公报采编】