「浸没式戏剧」正当红

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　　图：二○一九杭州国际戏剧节特展「戏剧，城市的表情」

　　莎士比亚曾写过：「这个世界是一个大舞台，所有的男人和女人们都是演员。」这句话足以描述浸没式戏剧的特点。浸没式戏剧的概念最早起源于英国，与传统戏剧不同，观众可以在演出过程中自由走动，甚至参与其中，与演员进行互动，且因观剧视角的不同，剧情也会呈现出相应的不同，使得每位观众都能得到属于自己的独特体验。

　　作为中国浸没式戏剧的引路人，孟京辉早在二○一五年就推出了内地第一部「浸没式戏剧」──《死水边的美人鱼》，讲述了一个关于身体出轨与感情投契的爱情悲剧，他将北京蜂巢剧场打造成一个梦境般的迷宫，十六名演员在各个空间里相遇、交谈、离别，而观众则穿梭其中，得到「身临其境」的观剧体验，也为中国当代戏剧打开了全新的艺术语境。

　　二○一九年，孟京辉推出《成都偷心》，在一座五层楼高的建筑中，通过三个不同的入口进入剧场，在八千平方米的空间中隐藏着一百六十八个可自由探索神秘的戏剧景观，据说看完全剧要走超过三万步。但这并没有阻挡住戏剧迷的疯狂追捧，首轮演出的两场门票迅速售罄。

　　「浸没式戏剧」在内地市场的走红，也令「浸没式剧场」遍地开花。「戏剧以它多元化的方式在前进。」孟京辉旗帜鲜明地反对将其过度商业化，「对艺术工作者来说，那都是工具，代表不了未来，只不过它恰好是现在最好玩的一种玩法而已。关键是怎麽把这种形式给它玩起来，在这个社会时代里表达我们的主题。」