观吴冠中画悟「风筝不断线」

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　　图：吴冠中一九八二年作《漓江》（设色纸本）（保利拍卖供图）

　　「风筝，指作品，作品无灵气，像紮了只放不上天空的废物。风筝放得愈高愈有意思，但不能断线，这线，指千里姻缘一线牵之线，线的另一端联系的是启发作品灵感的母体，亦即人民大众之情意。」说到吴冠中，很多人都会想到他所提出的「风筝不断线」的艺术理论。

　　保利香港艺术空间展出

　　二○一九年正值吴冠中（一九一九至二○一○年）诞辰一百周年纪念。保利拍卖现正於保利香港艺术空间举办「风筝不断线——吴冠中百年诞辰艺术展」，展期至三月一日下午六时，免费参观。透过展出的三十多件绘画作品，观众可以在享受艺术之美的同时，体味吴冠中的「风筝」如何「不断线」。

　　二十世纪七十年代，吴冠中致力於油画风景创作，并进行油画民族化的探索。他把中国传统艺术精神的因子植入到油画创作之中，运用意像化的表达方式，把油画的本土写意精神推向了新的高度，赋予油画一种具有东方韵味的意境之美，使画面产生一种抒情诗般的感染力。

　　吴冠中在一九七五年前往青岛，面对旖旎的山海风光，创作了《滨海城市（青岛）》。作品以自然景致与人文风光的结合，透露艺术家寄托於画面形式美感下的深层意涵。《滨海城市（青岛）》曾在海内外多次展出，收录於重要全集与多本回顾展画册中，作品之珍贵与重要性可见一斑。

　　《渔港》呈现波光粼粼

　　而在一九七八年创作的《渔港》中，吴冠中即景捕捉波光粼粼的瞬间美景，微亮的天光源自跳动笔触，记录光影流动的变化。《渔港》藉着光线探索与研究，反映时间的更迭与流转，创造非静止的视觉经验，不单开启了一个崭新的表现手法，同时预示吴冠中对於光源随时间变化而改变空间的掌握。

　　吴冠中无疑是一位交叠着多重意义的艺术巨擘。在他身上承载着二十世纪上半叶中西文化激烈碰撞的激昂记忆，也在二十世纪後期中国画坛的重要转型中起到主导作用。保利拍卖将在展览结束後，出版《风筝不断线——吴冠中百年诞辰收藏画集》。希望藉此展览及画集，与每一位吴冠中艺术的热爱者一起怀念先生，共同分享其对生活与艺术的热忱与挚爱。

　　保利香港艺术空间位於香港金钟道88号太古广场一期七楼，查询电话二三○三九八九九。

　　【华发网根据大公报采编】