一个明星的陨落

Mary

　　

　　图：《一个明星的诞生》暗喻娱乐产业的「新陈代谢」资料图片

　　由Lady Gaga和Bradly Cooper主演的翻拍片《一个明星的诞生》刚上映一个礼拜，里面的歌曲已经霸占了所有商场，走到哪里都是电影配乐。

　　这是一个源自上世纪三十年代的故事。平凡的女主角，遇到了星光璀璨的伯乐男主，在後者的帮助下实现梦想，刚好又和伯乐发展出了爱情。

　　故事框架已经存在了八十多年。一九三七年和一九五四年版本把背景选在了荷里活，而一九七六年和二○一八年版本则讲摇滚乐坛。是奥斯卡还是葛莱美并不重要，故事的核心一直是爱情和牺牲，是理想是人生，也是对美国娱乐产业虚无又浅薄的讽刺。

　　Lady Gaga扮演的女主角Ally怀才不遇，多次想要发迹都被批长得不够好看。於是她改变自己的妆容，贴上假眉毛，染黑头发，在夜店唱别人的歌，消遣客人也消遣了自己。

　　Bradly Cooper饰演的男主角梅恩是当红歌手，在夜店看到了神采飞扬的Ally，虽然隔着浓妆，隔着外语歌词，他仍意识到Ally的才华。这是一场经典的戏。夜店昏暗的灯光下，Gaga浓妆出场，一开口就迷倒众生，法语歌词绕梁三转，听到人汗毛一圈圈过电。她的歌声把小夜店的房顶都挑高了，让黑暗也变华丽。

　　此後，梅恩用自己的职业生涯作担保，把Ally的原创歌带上舞台，又让这个天赋异禀的女服务生曝光在镁光灯下，跟她分享粉丝。随後，音乐公司纷至沓来，Ally瞬间麻雀变凤凰。两人也在创作和享受音乐的过程中，发展出了爱情。

　　Ally代表的是新星，是希望。而梅恩代表的则是凋谢和终结。逐渐丧失的听力也让他内心愁苦，酒精和毒品成了麻醉现实的必须手段。最终在陪Ally领葛莱美最佳新人奖的舞台上，因为用药过多在台上失态，断送了自己的艺人生涯。

　　电影最出彩的除了Gaga的歌声，就是Bradly Cooper对梅恩这个人物的形象的描绘。影片的重头戏，与其说是在描绘一个明星的诞生，似乎更加重描绘的是梅恩的陨落。但这正是它的意义所在。它冷嘲了娱乐产业的「新陈代谢」。

　　第一版电影出现在女权思想萌生的年代，影片中男主角因无法接受女主角出名而妒火中烧，自毁前程。这一版，虽然梅恩也有嫉妒的成分，但他很快明白Ally的成功并不等於他的失败。这并没有阻止他的堕落。等他想明白了，进了戒毒中心，再出来时已然变天，当年为他疯狂的粉丝早就把他忘了。他只是一个过期的明星，是Ally走向辉煌的拖油瓶。

　　梅恩当红的时候，曾对Ally说「你要尽可能地表达，当听众还愿意听的时候。因为你不知道什麽时候，他们就会放弃你。」明星看似高不可攀，但他们的生活也是一团乱，时刻面临着要失去舞台的恐惧。

　　梅恩在失去舞台後，尽管戒毒成功，最後还是选择了自杀。这暗喻着，在娱乐产业，一个明星的升起总要以另一个明星的陨落为代价。这是一场不可避免的轮回，就算有爱情加持，也难逃的魔咒。

　　Ally在梅恩生前已经红透半边天，但那时的她还不能算是一个真正的明星。梅恩死後，经过挣扎的Ally，最终在舞台上唱出了梅恩生前写下的最後一支歌。这是一种释怀，一份原谅。在看透红尘痛失真爱的这一刻，她才真正出落成了新一代明星，在梅恩化作灰烬之後，冉冉升起。

　　Ally会不会重蹈梅恩的覆辙？或许会，但我们希望她不会。这就是影片对娱乐产业的思考。为什麽新的辉煌总要建立在悲剧之上？在这样的反思下，这个故事被讲了八十年。

　　今年＃MeToo风潮席卷荷里活，荷里活下起了「流星雨」。在这个小圈子中，所谓的明星们多年来生活在幻影里。如今他们的陨落，直接原因是个人的错误选择，而背後更大的原因则是美国娱乐产业的结构性失败。

　　【华发网根据大公报采编】