香港艺术家联展

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　　图：部分参展艺术家：李汉南（左起）、谭慧瑜、策展人梁家欣、卢婉娴、李慧慈、李颖筠、谭若兰

　　呼吸是一件再普通不过的事，却包含生命的喜怒哀乐。十位香港本地艺术家於葵涌KC100艺术空间举办视觉艺术展「呼与吸的距离」，以装置作品探讨日常生活中被人们忽略的美，不仅反映打工仔心声，更启发观者思考生命与环境之间的关系。展期由即日起至九月二十八日。

　　本次十位参展艺术家为：李颖筠、刘家敏、谭若兰、林智略、谭慧瑜、李汉南、黄基明、李慧慈、周伙根及卢婉娴。策展人梁家欣介绍：「艺术家各有自己的全职工作，展出艺术品从不同角度探讨呼吸与生活的态度，令观众可以摆脱营营役役的生活模式，停下来休息一下，继而以平常心重新审视工作和人生路。人们认为呼吸是理所应当，但过程中有太多我们平常忽略的美好。」

　　谭慧瑜用纸本拼贴创作的《呼吸．记忆》是一组心电图，灵感来自患病中的难忘经历，「在呼吸急促的一刻，脑海中闪过一幕幕回忆，各式各样的情绪交杂其中，伴随呼吸与脉搏的不正常跳动，那刻的感受如此凌乱，却又十分真实，所以我在心电图的部分地方加上烧过的痕迹，以体现人与生命的搏击。」谭慧瑜道。

　　卢婉娴擅长陶瓷创作，她这次以或造型朴素、或是金色的陶瓷碗反映打工仔的困惑─如何平衡生活与搵食之间的关系？卢婉娴答：「都市打工仔为保住饭碗，往往需要承受更长的工时及无形的压力。而如果捧的是代表高薪的金饭碗，就意味着需要付出更多的时间，但生活空间却被大大压缩，甚至失去旅游和消费等可以减压的消闲方式，究竟是否值得？」

　　李汉南藉塑胶制品模拟动物停止呼吸时的景象，继而呼吁人类重视生态环保。作品《停止呼吸》系列以衣物收纳袋为容器，将毛绒公仔放入收纳袋中，抽至真空，周围铺满各式各样的家居塑胶用品，营造出人类丢弃的塑胶品给鱼类带来的窒息感。李汉南认为：「早年自己主要关注艺术本身，鲜少讨论环保等社会问题。」近三年来，他希望透过艺术创作，为艺术品赋予超越美学欣赏之外的意义。

　　李颖筠的作品《呼吸黑白之间》是一件混合媒介装置作品，以黑白照片作为主要媒介，灰色胶片为辅。她道：「作品主题主要关乎两个方面，一个是『呼吸』，这是一种生命的表达方式，而另一个与『正念』有关，这也是我选取黑白照片的原因，因为不论是日常工作，还是看新闻，每一次选择都如同在黑白之间游走。」

　　【来源：大公报】